Bachelor 1
Les fondamentaux au cours de la première année, les étudiants se concentreront sur les bases essentielles de la formation, notamment :
- La culture artistique
- Le dessin d'observation
- Le dessin de modèle vivant
- L'étude du corps humain
- L'étude du monde animal et végétal
- La perspective et l'architecture
- Le game design
- L'intégration dans le moteur de jeu
- L'animation traditionnelle
- Les principes de composition d'image
- Le design de personnages
- Le design d'environnements
- Le speed painting, la modélisation 3D
- L'intégration dans le moteur de jeu
- La modélisation
- Le texturage
- Le shading
- L'éclairage et le rendu
- Le level art
- L'intégration dans le moteur de jeu vidéo
- La peinture numérique
- Le story-board et l'animatique
Bachelor 2 : Perfectionnement
La deuxième année vise à perfectionner les compétences en :
- Game Art, Game Design
- Level Design
- Digital Painting, Modélisation 3D (utilisant Maya et Zbrush pour les modèles organiques)
- Texturage avec Substance Painter
- Rigging
- VFX (effets visuels) avec Houdini
- Analyse artistique
- Compétences en anglais (présentation de projet au troisième trimestre)
- Préparation au Projet de Fin d'Études (PFE)
- Participation à des Game Jams
Bachelor 3 : Spécialisation
Pendant la troisième année, les étudiants travailleront sur un projet concret défini au préalable, avec un suivi régulier par des professionnels. Cette année est axée sur :
- L'approfondissement des compétences en modélisation organique
- Rigging
- Animation in-game
- Texturage
- Intégration dans le moteur de jeu (Unreal Engine ou Unity)
Les étudiants approfondiront également leurs compétences en VFX avec Houdini et présenteront leur Projet de Fin d'Études (PFE) devant un jury de professionnels. En outre, ils effectueront un stage en entreprise et participeront à des Game Jams. À la fin de l'année, ils apprendront à présenter leur travail de manière professionnelle, tant sous forme papier que numérique.